中国影视艺术简史（中国影视艺术发展）

特约评论员钟成祥

就新时代进一步繁荣发展文艺而言，坚定文化自信，就是对中国共产党领导的文艺创作优秀传统的坚定信心；

坚持走自己的路，就是坚持继承和发展党领导的现实主义精神与鼓舞人心、生动描绘时代的浪漫主义情怀相结合的创作道路。

从1930年代末党领导的左翼文艺拍摄的《一江春水东流》、《云月八千里》，到《女篮五号》、《青春之歌》建国后谢晋导演的《牧马人》、吴一公导演的《南方旧事》，吴天明导演的《人生》、《老井》。

它们都是中国电影的丰硕成果，都坚持将为人民服务的现实主义精神与浪漫情怀相结合的创作理念。

历史雄辩地证明，文艺是党的事业的重要组成部分之一。

文学艺术不能脱离政治。

北影厂、上影厂、长影厂、西影厂、E影厂等都各有创作优势和艺术特色，创造了中国电影事业的百花齐放。

中国新时期、新时期的电视剧和电视艺术创作也以鲜明的中国精神、中国风格、中国风格走自己的道路，形成了自己的优秀传统。

在中国这个幅员辽阔的国家，自觉弘扬本土文化特色，配置本土题材资源，创作出具有鲜明地域特色的作品，形成了中国银幕上的百花齐放的景象。

例如，北京的“京味电视剧”从《欲望》、《北京人在纽约》到《正阳门下》、《香山之夜》；

上海的“海派电视剧”从《上海一家人》《蹉跎岁月》到《心心相印》《东方黎明》；

江苏的“苏联传记片”从《秋白之死》、《葛公贞》到《范仲淹》、《吴以芳》；

四川的“巴蜀电视剧”从《静水流水》、《淘金记》到《南游记》、《英雄行四川》……

要坚定文化自信，坚持走自己的路，立足中国影视艺术创作的历史实践和当代实践，用中国原理的最新成果——马克思主义文艺理论适应新形势时代，就是领导人对文艺工作的一系列重要指示。总结中国影视艺术创作的经验。

集中力量将中国影视艺术创作经验提升为中国影视艺术理论，从而延续中国影视艺术创作的优秀传统，谱写新时代影视艺术绚丽多彩的新篇章。

当然，我们要学习国外先进的适合中国国情的文艺理论和创作经验，学为己用。

然而，现在却出现了一种“用西方理论剪裁中国美学”的歪风邪气。

比如，完全套用西方文学理论中的“类型电影”、“好莱坞大片经验”等理论来误读和解读中国当下的影视作品。其结果就是割断了中国影视艺术创作的优秀传统，抛弃了现实主义。结合灵性与浪漫情调的成功体验。

不是百花齐放，而是一群蜜蜂，千篇一律！

这样的现象难道还不足以引起我们的深思吗？

延续中国影视艺术创作的优良传统，必须弘扬时代主旋律，保持多样性。

影视艺术与时代脉搏产生共鸣。提供时代肖像、时代道德、时代道德，既要表现重大革命历史题材、伟大英雄，又要表现一般题材、普通百姓。

我们既主张题材差异论，又反对题材决定论。

无论多么重要的题材，在平庸的创作者手中都会变得公式化、概念化。正如茅盾所批评的“毁了题材的作家艺术家”，他们缺乏艺术感染力。

相反，即使是一个很小的题材，也可能被熟练的作家和艺术家挖掘出来，揭示出反映时代精神的大主题。

正如鲁迅老师著名的短篇小说《一件小事》一样，隐藏在皮袍下的“小”是从“我”和车夫对老妇人的不同态度中挤出来的，而“隐藏在皮袍下的“小”被出土。时代的伟大主题是知识分子向工农学习。

弘扬主旋律与坚持多样性是辩证统一，缺一不可。

与此相联系，我们要继承中国影视艺术创作的优秀传统。在伟人肖像、英雄传记的同时，我们还要坚持以人民为中心，更加注重中国式现代化的实践。奋战在一线的普通企业家。

如电视剧《世界》、《山的女儿》、《舞台》以及电影《守岛人》、《人生大事》等。

当代著名文学理论家秦朝阳曾倡导“现实主义大道论”。其要点之一就是强调现实主义创作首先要在题材选择和人物塑造上有广度，然后才有深度、力度和温度。

另一位资深文艺理论家邵荃霖则提出，现实主义创作应注重写大量“中间人物”，即“众生”，同时写“英雄典范”和“反派人物”。这就是现实主义的本质。“深化”。

这些都是中国现实主义创作经验总结出来的中国现实主义理论。实践雄辩地证明，今天它们应该成为我们总结新时代文艺创作经验的“中国原则”。

简而言之，哲学是主导。我们要真正立足中华民族的伟大历史实践和当代实践，用中国原理总结中国经验，把中国经验提升为中国理论。文艺创作要正确处理政治和文学、主旋律和多样性、重大问题。题材与一般题材、英雄与普通人之间的辩证统一关系，需要在哲学层面上进行彻底而深刻的变革：

用综合、辩证、和谐的科学思维取代二元对立、非此即彼的单向思维。

作者是中央文史研究院图书管理员

中国文联原副主席

中国文学批评家协会首任主席